WatchTOP时尚消息：法国时间6⽉24⽇晚间20点，在离凯旋门数步之遥的历史遗迹上空，新⽉冉冉升起。
伴随着电⼦乐混合⽽成的德彪西钢琴曲《⽉光》（Debussy, Clair de Lune）, 模特穿越围栏，到达古⽼的的⽡格拉姆舞厅（Salle Wagram），脚踩秀场播放的重低⾳，让⼈不禁联想到⼼跳。宝⽯的光泽搭配当代剪裁设计在19世纪建造的庆典场所中，来去⾃如，为整个系列奠定了交融又反叛的基调。这次，MARINE SERRE带领你回归原始：⽤⾝体，⾳乐与感官表达爱意。
本系列所呈现的亮点在于丰富的技术、⾯料和剪裁廓形，其中⼤部分作品皆是可回收或废弃材料再⽣（Regenerated）的成果——延伸出多元形态。正如秀场⾳乐制作⼈ Pierre Rousseau 所说：“展现⾃我、重塑再⽣、融会贯通，这些标志理念原本依赖视觉的起承转合，此刻都化作荡⽓回肠的⾳乐缭绕⽿边。”本次秀场阵容契合了特⽴独⾏的调性，除了常规的模特，还有设计师本⼈由衷欣赏的11位⾳乐艺术家：Teyana Taylor、Miguel、Aron Piper、Sevdaliza、Noah Cyrus、Yseult、Brooke Candy、Anetha、Pink Siifu、John Glacier 和 Aime Simone，全星汇聚在这场流动盛宴中，与品牌共振、共享那独特的⼼跳韵律。
本系列所呈现的亮点在于丰富的技术、⾯料和剪裁廓形，其中⼤部分作品皆是可回收或废弃材料再⽣（Regenerated）的成果——延伸出多元形态。正如秀场⾳乐制作⼈ Pierre Rousseau 所说：“展现⾃我、重塑再⽣、融会贯通，这些标志理念原本依赖视觉的起承转合，此刻都化作荡⽓回肠的⾳乐缭绕⽿边。”本次秀场阵容契合了特⽴独⾏的调性，除了常规的模特，还有设计师本⼈由衷欣赏的11位⾳乐艺术家：Teyana Taylor、Miguel、Aron Piper、Sevdaliza、Noah Cyrus、Yseult、Brooke Candy、Anetha、Pink Siifu、John Glacier 和 Aime Simone，全星汇聚在这场流动盛宴中，与品牌共振、共享那独特的⼼跳韵律。
⾳乐⼈Teyana Taylor拉开本次时装秀的序幕，她被⼀件再⽣（Regenerated）褶皱丝⼱和T恤材料制成的连⾐裙什袭拥裹。本件开场作品正是 MARINE SERRE 匠⼼独运的制作流程⼀项⼒证 — 材料⾄上。⼆者在⼀段令⼈陶醉的互动舞蹈中完成了⾃我觉醒与重铸，犹如⼀幕令⼈陶醉的艺术演绎。由模特 Rouguy Faye 上⾝展⽰的曾囿于家宅的钩针编织⾼定连⾐裙，是本季Red Line系列的⼤胆尝试。回收祖母⼀代制作的⽅形⽑毯，在细针密缕的⼿⼯勾勒下，重获新⽣；在镂空缝隙之间，放肆张扬纯粹的温暖和奢华。占据了焦点，成为浪漫的化⾝。Sevdaliza ⾝披的丹宁礼服堪称巅峰之作：采⽤多层再⽣（Regenerated）⽜仔精⼼拼接制作的⾼定裙装，⼀如给予⼥性⼒量的铠甲，雕塑般的美感捍卫她颠覆传统的信仰，亦柔亦刚。⽜仔系列⼀直以来都是MARINE SERRE重要组成部分，该⾯料通过时代的更迭，承载个⼈的故事，也见证了现代化世界的进程。品牌将标志性的剪裁廓形与⽤积压⾯料制作的帆布碰撞结合，巧妙制成扭⾻设计礼裙、迷你短裙、⽅形背⼼等单品，以此致敬巴黎夜晚的觥筹交错。Brooke Candy ⾝穿不规则镂空连⾐裙映⼊眼帘，彰显着再创的翩翩意趣：再回收的海滩浴⼱⾯料描绘的⽊槿花图案，既是呼吁对⼤⾃然的爱，也是颂扬黄昏染云，落⽇熔⾦之瑰丽。Yseult 和 Noah Cyrus⾝着⿊⾊褶皱连⾐礼裙，在富有哥特魅⼒的丝⼱⾃由的穿梭于新⽉印花中轻盈舞动，丝缕之间证明彼此不可磨灭的紧密。Miguel⼀⾝新⽉菱格纹印花西装登场闭幕，严谨的剪裁精神被注⼊当下的都市化着装风格，简洁有⼒，粲然可观。跟随他的步伐，⾳乐逐渐缓拍⾄慢摇，观众的情绪随之坠⼊⽆尽璇霄，为本场秀⽆憾收官。
此次秀场的置景灵感来源于充满挑战实验精神的⿊匣⼦剧场，摒弃华⽽不实的布景道具⽽造成的不必要环境污染，⽽专注于表演与观众在空间中最单纯的情感链接。从银⾊⽪⾰质感的风⾐到⾸款运动鞋MS RISE，再到全新推出的Stardust⼿袋，在⼀束束斑驳陆离的光线下，熠熠⽣辉。创新与经典宛如花⽕般在每个⼈的视线中交织绽放，为观者带来了⼀场视觉和听觉的狂欢。此外，MARINE SERRE不忘回归⾃⾝价值观，装饰场地⽤的织物不仅都经过了环保认证，使⽤后还将被捐赠给巴黎郊区的⽂化实体。
终场的旋律响起，就此翻开这个夜晚的第⼆篇章：由 JASS、Sevdaliza 和 Anetha 这三位充满⼒量的⼥性引领的⼀场余兴派对。迷幻的曲调谱写巴黎的仲夏⼀夜，众⼈不由⾃主地为爱起舞。
类同相召，声⽐则应。神之所往，⼼之所向。
HEARTBEAT 时装秀阵容包括了以下 11 位⾳乐艺术家：
TEYANA TAYLOR
Taylor 与⾳乐之间的关系透露出了⼀种全⽅位且不受拘束的特质，因为她同时积极扮演着歌⼿、舞者和编舞师的⾓⾊。她在 Kanye West《FADE》MV ⾥的舞蹈表演在流⾏⽂化史上留下了不可磨灭的印记，与此同时，她的歌曲也充分展露了她的内⼼世界。她发表的⾸张专辑曾在 Billboard 200 专辑榜上排第 17 位，获得了⼴泛的好评。
MIGUEL
Miguel 是⼀名先锋的 R&B 艺术家，其职业⽣涯发展得风⽣⽔起。2010 年，Miguel 便以⽕辣⼤胆，偏拉丁、流⾏乐的风格引⼈注⽬，⽽在那之前，他的圈内轶事就已经流传已久。作为新兴 R&B 艺术家中的⼀员，他不仅成功跻⾝ Spotify 全球播放量最⾼的 100 位艺术家之列，其单曲也接⼆连三地登上了公告牌百强单曲榜。
ARÓN PIPER
流⾏偶像 Piper 在成为 Netflix 青少年电视剧《名校风暴》的主演后，⼀跃成为了国际明星。2020 年，他开启了⾃⼰的⾳乐⽣涯，并凭借着独特的低⾳流⾏说唱迅速吸引了⼀⼤批拉美粉丝。他的⾸张 EP 在发⾏的第⼀周就获得了超 1000 万的播放量。
SEVDALIZA
跨界艺术家 Sevdaliza 正处于⾳乐和表演的⼗字路⼜，她形容⾃⼰的⾳乐“原始⽽纯净”。作为⼀名歌⼿、词曲作者兼唱⽚制作⼈，她会从⼥性、母亲和⾝份⽅⾯的经历中汲取灵感。
NOAH CYRUS
享誉国际的格莱美提名艺术家 Noah Cyrus 融合了流⾏、乡村和民谣的风格。Noah Cyrus 抗拒亲密关系，歌曲创作充满魅⼒，以此拉⾼了讲述爱情、死亡和⽣命奥秘的传统⾳乐流派的层次。
YSEULT
⾃学成才的法国流⾏歌⼿ Yseult 将亲密关系与她⾳乐中的政治观念联系在了⼀起。她通过⽂字⿎励⼈们克服⼀切形式的歧视、提倡包容和坚决赋权。
BROOKE CANDY
植根于地下和酷⼉风格的 Brooke Candy 让煽动性的歌词、未来主义的节奏、浪漫的怀旧思想和朋克美学并驾齐驱。她曾与Charli XCX、Sia、Grimes 和 Sophie 等知名艺术家有过合作，⽬前正在制作⾃⼰的第⼆张录⾳室专辑。
ANETHA
法国 DJ 兼企业家 Anetha 会定期在 Berghain 演出。她的单曲《Acid Train》被 MIXMAG 评选为⼗年间最佳 20 ⾸ Techno 单曲之⼀。她创⽴了⾃⼰的品牌 Mama Told Ya，以及致⼒于推动夜景⽣态转型的平台 Mama Loves Ya。
PINK SIIFU
Pink Siifu 以融合⽽闻名，他开创性地尝试将说唱与爵⼠乐、放克乐和灵魂乐结合在⼀起。他的歌词涉及种族主义、贫困和警察暴⾏等各种问题。
JOHN GLACIER
在被诊断患有慢性病之后，Glacier 对⾳乐产⽣了兴趣。她的歌曲就像是朋克诗⼈创作的电⼦⾳乐，描绘着发⾃内⼼的脆弱。⽤她⾃⼰的话来说，她觉得⾃⼰“是个分裂的存在”。
AIME SIMONE
出⽣于挪威的法国歌⼿ Aime Simone 在他的流⾏⾳乐世界中，实现了成熟创作和时尚节拍的微妙融合。
⼯作⼈员
MARINE SERRE – HEARTBEAT
地点：SALLEWAGRAM，巴黎 - 6⽉24⽇，晚上8:00
造型：BENOIT BETHUME
选⾓：WILLIAM LHOEST
⾳乐：PIERRE ROUSSEAU，REGENERATING “CLAIR DE LUNE” BY CLAUDE DEBUSSY
录像与摄影：EWEN SPENCER
动作导演：RYAN CHAPPELL
布景设计：DAYAN STUDIO
化妆：JANEEN WITHERSPOON
发型：ALI PIRZADEH
指甲：ANAIS CORDEVANT
制作：SPOTLITE
MARINE SERRE 感谢所有合作伙伴与赞助商的⽀持：BUMBLE AND BUMBLE, MAKE UP FOREVER
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