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精英时刻 HUBLOT宇舶表设计奖耀启 设计才俊前瞻之路

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       WatchTOP时尚消息:第六届宇舶表设计奖被荣耀授予Mohammed Iman Fayaz(穆罕默德•伊曼•法亚兹),其获奖作品“表达的独立性、文化多样性与性别”。这是一个值得被我们记住的名字!设计是我们日常生活的一部分;它围绕在我们的身边,不断激励我们,启发我们思考各种问题,同时传递出有关社会和环境的各种信息。当然,这些创作者们的名字早已变得家喻户晓。一名拥有无限潜力和非常创意的设计才俊也势必将有朝一日成为著名设计师。而这正是宇舶表设计奖的主要目标,即为才华横溢的设计师提供跳板,助力他们在设计界大放异彩。EvaFeldkamp(伊娃•费尔德坎普)和Federica Fragapane(费代丽卡•弗拉加帕内)则被授予“Pierre Keller Award”荣誉。

2021 HUBLOT宇舶表设计奖 Pierre Keller Award 获奖者 Eva Feldkamp(伊娃·费尔德坎普)

Federica Fragapane(费代丽卡·弗拉加帕内)

     “有朝一日,某位设计师将会举世闻名。届时,他或她的名字会和我们日常生活中的标志性物品及装饰我们家庭的瞩目经典设计作品联系在一起。然而,从默默无闻到大放异彩,从追求目标到成为偶像,从潜力无限到誉满全球,都需要驱动力,而这正是宇舶表设计奖为设计才俊所提供的。对我们而言,宇舶表设计奖提醒着我们从何而来,如何获得成功,并向与我们携手合作的设计师和艺术家们致敬。无论是一个品牌,还是一枚腕表,抑或是一位拥有卓然创意的设计才俊,总会存在瞬间的灵感迸发改变一切的关键时刻。而宇舶表设计奖正属于这样的时刻:它是新锐设计师闪耀业界的跳板,为他们开启设计生涯的各种可能。对宇舶表而言,设计和推广设计是品牌发展的驱动力。设计具有非凡意义,设计成就了宇舶表。”

       七年来,宇舶表一直在支持未来设计师的发展,帮助他们展现卓然才华,同时指导并激励他们不断前进。宇舶表视设计为品牌旗下腕表,特别是Big Bang系列的标志性元素,借助创新和推广创新来推动品牌获得成功。2021年10月15日,2021年宇舶表设计奖在伦敦蛇形画廊(Serpentine Gallery)荣耀揭晓,被授予才华横溢的设计师Mohammed Iman Fayaz(穆罕默德•伊曼•法亚兹)。

2021 HUBLOT宇舶表设计奖 获奖者颁奖仪式

       宇舶表设计奖:概述

       作为当今设计界不容错过的一项盛事,宇舶表设计奖不仅是各位候选人表达艺术、展现才华的平台,还是他们设计生涯的跳板,发挥着介于赞助和指导的作用。该奖项的评选原则非常简单:独立评审团由来自世界各地的五位当代设计界专家构成——玛法•格里芬•威尔希尔(Marva Griffin Wilshire)、汉斯•乌尔里希•奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist)、爱丽丝•劳斯瑟恩(Alice Rawsthorn)以及FormaFantasma设计二人组。每位评审团成员将提名五位候选人,共计25位设计师参与了该奖项的角逐。第二轮评比选拔出了八名候选人入围决赛。

       创新设计是共同标准

       宇舶表设计奖面向全球设计师,可以说他们的作品推动了设计的进一步创新:兼具实验性与先锋性,且融合了各种创新技艺、创新材质或全新技术,同时致力于实现造福环境和社会的目标。

2021 HUBLOT宇舶表设计奖 评审委员会

       宇舶表设计奖携手众多设计师,致力于推广缔造宇舶表独树一帜个性的创新设计。自1980年创立以来,宇舶表持续颠覆材质设计,将橡胶这种当时在制表界完全不为人知的材质与黄金结合,随后打造出多种获得专利的全新合金材质,在优化材质的同时,强化了其固有属性。此外,设计在缔造宇舶表的成功方面也发挥了至关重要的作用。这体现在Big Bang系列的独特造型上——表圈上的H形螺丝、标志性表耳以及“三明治”表壳结构。

       当然,宇舶表的成功还离不开那些成就其品牌个性的人士,他们助力宇舶表与各领域的精英翘楚建立友谊,携手开展项目与合作。2015年,让Jean-Claude Biver(克劳德•比弗)、Pierre Keller(皮埃尔•凯勒)以及Ricardo Guadalupe(里卡多•瓜达鲁普)共同创立了宇舶表设计奖,以庆祝Big Bang系列诞生10周年。如今,尽管皮埃尔•凯勒已经故去,但宇舶表设计奖仍将向这位鼓舞人心的设计师和品牌好友致敬。他不仅助力洛桑艺术设计大学(ECAL)在国际社会上取得成功,还曾担任日内瓦当代艺术中心(CAC)的主席,至今仍是这一奖项的核心和灵魂。

       Pierre Keller Award被正式授予给Federica Fragapane(费代丽卡•弗拉加帕内)和Eva Feldkamp(伊娃•费尔德坎普),每位荣获15,000瑞士法郎奖金。Federica的设计流程以持续研究紧迫性社会、政治以及生态问题可视化的全新方法为特色。Eva的作品“All in Awe”俨然是带来创造性机会的催化剂,具有积极的社会和环境影响力,其使命是设计出将专业创意人士与慈善机构、非营利组织以及公共部门联合起来的系统。

2021 HUBLOT宇舶表设计奖获奖者 Mohammed Iman Fayaz (穆罕默德·伊曼·法亚兹)与Hublot宇舶表 CEO Ricardo Guadalupe(里卡多·瓜达鲁普)合影

       入围2021年宇舶表设计奖决赛的八位候选人

       图形设计传递丰富信息

       Ben Ganz(本•甘兹)

       Ben出生在瑞士,毕业于卢塞恩职业学院和耶鲁大学艺术学院(Yale School of Art),现居美国纽约。在纽约,他不仅通过本人的本•甘兹工作室来呈现其艺术创作,还担任isolarii和PIN-UP杂志的艺术指导。他的作品融合了故乡的瑞士现代主义和美国波普艺术。他痴迷于各种物体带给人们的感受,热衷于玩转设计,将设计视为具象化的抽象形式,创造了一种兼具文化与社会影响力的视觉艺术。他运用图形化的书写方式,诠释各种标志和字体,比如本质性传递信息的各种独特签名。

       携中国传统材质与工艺迈入未来

       Christoph John(克里斯托弗•约翰)

       Christoph出生于德国,毕业于意大利多莫斯设计学院(Domus Academy),现居中国杭州,是品物流形设计工作室(PINWU Design Studio)的联合创始人,这是一家专注于“融中国传统手工艺和材料于当代设计”的实验场。2015年,他参与创立了非盈利组织——融设计图书馆(RONG Design Library),致力于汇集中国传统工艺的材质与物品。通过呈现工艺造诣与材质,致献中国传统,将传统融入物体设计的未来发展中,展现出非凡的敏锐度与原创性。

       具有积极影响的设计

       Eva Feldkamp(伊娃•费尔德坎普)

       Eva出生于德国,毕业于柏林艺术大学(Berlin University of the Arts)和荷兰埃因霍芬设计学院(Design Academy Eindhoven),现居伦敦并于2020年在此创立了All in Awe。该机构吸纳了45名专业创作者,不但为他们的愿景与专长提供平台,更为他们与非营利组织、基金会、慈善机构和公共部门搭建桥梁。All in Awe的主要宗旨是,赋予创意以意涵,以独特的、跨领域的方式来支持具有社会和环境影响力的项目。

       数据升华为视觉艺术

       Federica Fragapane(费代丽卡•弗拉加帕内)

       Federica出生于意大利,是一名信息设计师,曾在米兰理工大学(Politecnico di Milano)学习设计科学和传播。她将数字、数据和统计数据转化为惊艳的原创可视化作品,为分析报告增添趣味,以美学作品携读者更深入地解读数据,并保持数据的真实内容。

       以时尚为载体,传达个人主张

       Thebe Magugu(特贝•马古古)

       Thebe出生于北开普省(Northern Cape)的金伯利(Kimberley),毕业于约翰内斯堡(Johannesburg)的LISOF 时装设计学院。他现居约翰内斯堡,并于2016年在这里创建了他的同名时尚品牌。自儿时起,他便对女装设计产生了浓厚的兴趣,他在时尚作品中表达自我、传递思想,其设计作品聚焦于非洲的政治文化。作为一名心系政治的设计师,他代表了出生于曼德拉“彩虹之国”的一代人,以时尚服饰传达梦想之国的主张。2019年,他问鼎LVMH青年时装设计师大奖。

       替代资源、多用途和再循环

       Theresa Bastek(特雷莎•巴斯特克)和Archibald Godts(阿希巴尔德•戈茲)

       Theresa和Archibald分别出生于德国和比利时,均毕业于荷兰埃因霍芬设计学院。他们在2017年共同创建了Studio Plastique工作室,旨在探索材料、材料的使用、多用途、回收利用领域的实验性设计以及畅想替代资源的可能性。在研究和反思中,他们理解、摈弃和重习材料与物体背后复杂的供应关系和生产周期。

       沉浸式装置激发万千情感

       Irakli Sabekia(伊拉克利•萨贝基亚)

       Irakli出生于格鲁吉亚,是一名设计师及艺术研究员,曾在荷兰埃因霍芬设计学院学习科学和视觉沟通。装置艺术与空间干预是他所采用的表达方式。他的作品探讨了人与自然环境及人工环境之间的关系。他运用多种艺术性、科学化的工具和方法解构现实,然后加以重构,以多样元素传达不同信息,驱使观众从不同的角度和情感解读既定的情景。

       表达的独立性、文化多样性与性别

       Mohammed Iman Fayaz(穆罕默德•伊曼•法亚兹)

       Mohammed出生于纽约,是一名插画家、设计师和当代艺术家,现居布鲁克林。通过他的海报、艺术作品、信息图形和短片,他探讨文化多样性和性别。他的作品正在布鲁克林博物馆(Brooklyn Museum)和波士顿的当代艺术学院(Institute of Contemporary Art, Boston)展出,并于近期加入纽约现代艺术博物馆(MoMA)的馆藏。他的作品充满了碰撞对比,讲述了欢乐、痛苦、亲密和欲望。

       宇舶表设计奖评审团成员

       Marva Griffin Wilshire (玛法•格里芬•威尔希尔)

       这位杰出的女性设计师出生于委内瑞拉,但骨子里却是一名米兰人,并于1998年创办卫星展(Salone Satellite)。她每年都会游走于世界各地,以发掘当今乃至未来具有非凡创意的设计人才。

       Hans Ulrich Obrist(汉斯•乌尔里希•奥布里斯特)

       作为当代艺术领军人物,他是同代人之中最具影响力的策展人之一。他还是一名评论家和艺术历史学家,现任伦敦蛇形画廊(Serpentine Gallery)艺术总监。

       Alice Rawsthorn(爱丽丝•劳斯瑟恩)

       爱丽丝是英国设计评论家、作家、演说家、大英帝国官佐勋章(OBE),现任伦敦奇森黑尔画廊(Chisenhale Gallery)及赫普沃斯韦克菲尔德美术馆(The Hepworth Wakefield)的受托人委员会主席。

       FormaFantasma工作室

       来自FormaFantasma工作室的设计二人组——安德里亚•崔马奇(Andrea Trimarchi)和西蒙尼•法瑞森(Simone Farresin)是2018年宇舶表设计奖的赢家。他们擅长在设计中加入信念、传达文化与社会议题相关主张、在新材质中践行实验精神、从本土传统及文化中汲取灵感。

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